- プロジェクトを進める中で、他者からのフィードバックを受けられる環境を作ることは成長に直結します。
そもそもゲームとはなんであるのかという定義から始まり、ルールとフィクションの関係について教えてくれる本です。
ゲームデザイナーのための空間設計 歴史的建造物から学ぶレベルデザイン
独学でゲームデザイナーとして成功するためには、自己の強みを活かし、自己の課題を突き詰めることが不可欠です。さまざまな情報を吸収し、実践を重ねながら、独自のセンスやアイデアを磨いていくことが大切です。挫折や困難に直面しても、持続することで必ず成長が訪れるはずです。自らの情熱を信じて、夢に向かって前進し続けましょう。
まず、コーディングやデザインのスキルは非常に重要ですが、それだけでは不十分です。成功するためには、コミュニケーション能力やチームでの協力が必要不可欠です。ゲーム開発は複数の人が関わるプロジェクトであり、チーム全体が協力して目標に向かって進むことが求められます。
この本は、ゲーム開発の現場で実際に使われている手法や考え方を、体系的にまとめた一冊なんです。
ゲームデザインにおける失敗事例から学ぶ教訓とは、成功するための重要なポイントを明確に示すことができます。独学でゲームデザイナーを目指す際には、他者の失敗から学ぶことで同じ失敗を避け、効率的に成長することが可能です。
さらに、実際にゲームを開発してみることも重要です。理論だけでなく実践を通じて学ぶことで、問題解決能力やクリエイティビティを養うことができます。 自分のアイデアを形にする経験は、将来のゲームデザイナーとしての成長につながるでしょう。
ゲームデザイナーになるためには、ルールのわかりやすいゲームを作るための論理性や、想像力、そしてなによりも専門的な知識が求められます。
他にも、独学だからこそ得られる達成感や自己責任感も重要なメリットです。自らが学びと成長をコントロールしているという自覚が、モチベーションを高める一助となります。
「このゲームは面白い」という主観的な表現よりも、「ターゲット層の○○%が興味を示した」という具体的な数字の方が、説得力があります。
この本には、あなたが作成するゲームをさらにヒットさせるためのテクニックが詰まっています。
ควรปรับเกลียวให้แน่นตามคำแนะนำของผู้ผลิต และใช้สลักกันคลาย เพื่อป้องกันการคลายตัว เมื่อเกิดแรงกระแทก เกลียวเร่ง หรือแรงสั่นสะเทือน
✅ 個人でゲーム制作に挑戦しているけど、なかなか思うような面白さを実現できない開発者